Czy kolekcja dzieł sztuki dostępna online może być rewolucją? W tradycyjnym ujęciu to po prostu wygoda. Jednak w ramach projektu Sztuka Marek, Gallerystore.pl proponuje coś znacznie głębszego. Cyfrowa kolekcja obrazów zmienia sposób, w jaki nowoczesne przedsiębiorstwa definiują swoją tożsamość. Marka otrzymuje przestrzeń, w której staje się aktywnym kreatorem estetyki. Poprzez autorskie selekcje firmy, redakcje, portale oraz ambasadorzy rozmaitych idei nadają sztuce własny kontekst. Czyniąc z niej autentyczny głos w dialogu z rynkiem, pracownikami i otoczeniem.
Pierwsze selekcje przygotowane przez redakcje, takie jak PLNDesign, czy marki technologiczne, jak Komputronik, pokazują, że również biznes potrafi mówić językiem emocji i wrażliwości.
Marka jako kurator własnej kolekcji w Gallerystore.pl
Projekt Sztuka Marek redefiniuje rolę galerii. Przestaje ona być jedynym źródłem interpretacji, stając się partnerem, który wspiera marki w budowaniu ich własnych, unikalnych kolekcji. Zapraszamy liderów opinii do stworzenia autorskich selekcji, dostarczając im profesjonalne zaplecze do realizacji własnych wizji. To tutaj rodzi się nowa jakość komunikacji – art branding oparty na realnych wyborach. Eksperci galerii zapewniają pełne wsparcie merytoryczne na każdym etapie. Pomagając przełożyć wartości marki na język obrazu i eliminując obawy przed brakiem eksperckiej wiedzy.
„Wyprowadzamy sztukę poza mury tradycyjnych galerii, czyniąc ją naturalnym elementem biznesowej codzienności. Dla nowoczesnych firm to skuteczne narzędzie budowania wizerunku, które nadaje ich wartościom głęboki, emocjonalny wymiar. Działamy jako łącznik między sferą estetyki a zawodową rzeczywistością naszych partnerów” – wyjaśnia Monika Buczkowska, współzałożycielka Gallerystore.pl.
Strategia dobrostanu. Sztuka w krwiobiegu firmy
Wyjątkowość projektu Sztuka Marek objawia się również w podejściu do wellbeingu. W świecie zdominowanym przez nadmiar bodźców, wprowadzenie wybranego online dzieła do przestrzeni biurowej czy domowej staje się aktem dbałości o higienę psychiczną.
Model współpracy łączy świat cyfrowy z fizycznym. Marki budują swój wizerunek poprzez PR oraz unikalny content cyfrowy, promując wybrane dzieła w sieci. Jednocześnie projekt daje możliwość wprowadzenia sztuki do siedzib firm – tworzenia fizycznych kolekcji sygnowanych własną nazwą. Marka, która firmuje swoim nazwiskiem konkretną selekcję dzieł, wysyła jasny komunikat: rozumiemy znaczenie emocji, spokoju i inspiracji. To EB (Employer Branding) nowej generacji, gdzie wartości emanują z dzieł sztuki współtworzących daną przestrzeń.
„Mamy świadomość, że kontakt z pięknem zaczyna się już w momencie odkrywania kolekcji. Cyfrowa galeria, dostępna na wyciągnięcie ręki, stanowi przestrzeń inspiracji. Daje nam chwilę wytchnienia i pobudza wyobraźnię jeszcze zanim wybrane dzieło trafi na naszą ścianę. Projekt Sztuka Marek pokazuje, że wartościowy przekaz wizualny ma moc oddziaływania niezależnie od tego, czy obcujemy z nim w świecie fizycznym, czy też wirtualnym” – komentuje Joanna Majchrzak, współzałożycielka Gallerystore.pl.
Przestrzeń dla dialogu. Głos Artystów
Projekt Sztuka Marek to żywy organizm. Każda kolekcjonerska selekcja to inna historia, inna wrażliwość i odmienny punkt widzenia na to, jak biznes może wspierać kulturę. Każdy wybór marki to realne wsparcie dla konkretnych nazwisk na polskim rynku sztuki, co stanowi naturalną realizację strategii CSR.
W projekcie Sztuka Marek głos oddajemy artystkom, które na co dzień obserwują, jak ich twórczość redefiniuje przestrzenie biznesowe. Ich perspektywa rzuca nowe światło na relację między estetyką a efektywnością:
Anita Domeracka zwraca uwagę na budowanie więzi i ludzkiej twarzy biznesu:
„Kontakt z dziełami sztuki w miejscach pracy może zredukować stres, poprawić komfort psychiczny oraz wyregulować emocje. Może także być elementem relaksu, przerwy od myślenia o obowiązkach. Obcowanie z dziełami sztuki może zwiększyć efektywność i zaangażowanie w pracę. Obecność dzieł sztuki w przestrzeni pracy może także zwiększyć społeczne poczucie przynależności. Przez ich wspólną kontemplację powstaje pole do kontaktu i dyskusji, czy wymiany doświadczeń i emocji, a tym samym rodzi się otwartość na innego człowieka, zainteresowanie jego poglądami, budowanie nowych relacji interpersonalnych i więzi”.
Zuzanna Jankowska podkreśla, że:
„sztuka tworzy środowisko oraz oddziałuje bezpośrednio na nastroje ludzi, wykonujących swoje obowiązki oraz pracę. Sztuka jest nośnikiem tego, co piękne, analogowe i ludzkie, w technologicznym świecie, gdzie panuje pośpiech i potrzeba ciągłego rozwoju”.
Karolina Majer wskazuje:
„Obecność sztuki w miejscu pracy sprawia, że przestrzeń staje się bardziej ludzka. Obraz czy forma artystyczna potrafią wywołać refleksję, poruszyć pamięć, uruchomić intuicję. Czasem już jedno spojrzenie na pracę może zmienić sposób, w jaki myślimy o świecie, o sobie i o tym, co tworzymy. W przestrzeni pracy jest także subtelną formą oporu wobec całkowitej automatyzacji myślenia. Przypomina, że kreatywność rodzi się z wrażliwości, intuicji i emocji . To obszary których technologia nie jest w stanie w pełni zastąpić”.
Anna Stępień zauważa:
„Sztuka w przestrzeniach biurowych może pełnić rolę swoistego „momentu zatrzymania”. Jest momentem refleksji, impulsem do kreatywnego myślenia i sposobem na przełamanie czysto biznesowego charakteru miejsc pracy. Dla współczesnych marek może być również ważnym nośnikiem wartości – pokazującym wrażliwość, otwartość na dialog i świadomość, że estetyka oraz emocje są równie istotne jak technologia czy efektywność”.
Marcin Waśka komentuje:
„Współpraca firm z artystami daje poczucie tego ludzkiego pierwiastka: omylności i prawdy. […] firmy zyskują na tym na autentyczności, stają się w pewnym sensie mecenasami sztuki, wykorzystując dzieła artystów, murale, obrazy, rzeźby w surowych biurach, nadają klimat i czasem odzwierciedlają wartości danej firmy”.
Mariola Świgulska podsumowuje:
„Sztuka […] dla marek jest językiem wartości: poprzez sztukę komunikują autentyczność, odwagę, innowacyjność albo troskę o człowieka. W epoce, w której produkty stają się podobne do siebie, to właśnie warstwa estetyczna i emocjonalna buduje przewagę oraz zapamiętywalność. Technologia z kolei coraz częściej nie zastępuje sztuki, lecz ją amplifikuje – umożliwia nowe formy doświadczenia, immersję, interaktywność, a nawet współtworzenie przez odbiorcę. Sztuka staje się pomostem między zimną funkcjonalnością a ludzkim doświadczeniem, przypominając, że za każdym interfejsem stoi człowiek z potrzebą sensu, piękna i przeżyć”.
Nowy standard dostępności
Gallerystore.pl dąży do tego, aby mecenat nad polską sztuką był procesem transparentnym jak i merytorycznym. Istotą projektu Sztuka Marek jest przede wszystkim zmiana mentalna. Uświadomienie markom, że estetyka otoczenia ma bezpośredni wpływ na jakość życia i pracy, a ich wybory mogą realnie kształtować rynek polskiej twórczości.
Zrób pierwszy krok i dowiedz się, jak Twoja marka może opowiedzieć swoją historię poprzez sztukę. Zapraszamy do kontaktu w celu umówienia prezentacji i wspólnego stworzenia autorskiej kolekcji:
Napisz do nas: beata.ryba@gallerystore.pl