Andy Warhol był jednym z tych artystów, którzy odcisnęli piętno nie tylko na sztuce swoich czasów. Do dziś pozostaje jedną z największych inspiracji malarzy, twórców grafiki czy rzeźb. Dlaczego pop-art, czyli nurt, którego przedstawicielem był kontrowersyjny Amerykanin, jest tak popularny? Sprawdźmy.
Pop-art, czyli konsumpcjonizm oczami artystów
Pop-art to kierunek w sztuce, który wywodził się z ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Rozpowszechniony w Europie i Stanach Zjednoczonych w latach 50., 60. i 70., był odpowiedzią na konsumpcyjny styl życia zachodniej cywilizacji. Tacy artyści, jak David Hockney, Roy Lichtenstein czy Robert Rauschenberg sięgając po estetykę komiksu i gotowe obiekty (tak zwane ready mades) próbowali zobrazować najważniejsze zagadnienia związane z kulturą masową. Jednym z artystów, który szczególnie upodobał sobie pop-art był Andy Warhol, twórca seryjnych kompozycji wykonanych w technice serigrafii, a także reżyser, pisarz, ilustrator, celebryta. Swój zachwyt konsumpcjonizmem wyrażał nie tylko obrazami, na których przedstawiał puszki Coca-Coli czy banknoty, ale też w życiu prywatnym – farbując włosy na platynowy blond i nosząc odważne stylizacje.
Pop-art dzisiaj
Z bogatego dorobku Andy’ego Warhola również dziś chętnie czerpią artyści. Nic dziwnego – charakterystyczny sposób traktowania koloru, bezkompromisowa kreska, kontrowersyjna tematyka wywołują niemałe wrażenie i skłaniają do refleksji na temat tego, co w dzisiejszym świecie liczy się najbardziej. Współcześni malarze na wiele sposób nawiązują do pop-artu, którego wyznawcą był Warhol. Niektórzy wykorzystują pop-artową estetykę do opowiadania o najtrudniejszych emocjach, inni w swoich pracach wykorzystują typowe dla masowej kultury motywy.
Obrazy w nurcie pop-art
W sposób jednoznaczny do twórczości Andy’ego Warhola nawiązuje Magdalena Leśniak w swojej pracy „Pączek”. W przypadku tego akrylu ilustracja smakowitego deseru jest znakomitym pretekstem do zaprezentowania swoich warsztatowych umiejętności. Motyw ten, postawiony przez artystkę w centrum uwagi, zyskuje zupełnie nowy, abstrakcyjny wymiar. Pop-artem inspiruje się też Lubosław Pirjankow, który w obrazie akrylowym „Flamingo” przedstawia parę, bawiącą się na dmuchanym materacu. Jedni odczytają tę scenę jako miłe wspomnienie wakacji, dla innych będzie ona kwintesencją beztroskiej, a więc naiwnej rozrywki, do jakiej zachęcają nas reklamodawcy.
Obrazy inspirowane pop-artową twórczością Andy’go Warhola to świetny element do różnego rodzaju wnętrz, zarówno kuchni, jak i sypialni. Atrakcyjny wizualnie i przyciągający uwagę, zachęca też do refleksji.