Iwona Jabłońska

Szept dusz - obraz olejny na płótnie

Przygotujemy WIZUALIZACJĘ obrazu w Twoim wnętrzu GRATIS. Napisz do nas: galeria@gallerystore.pl

Wszystkie oryginały sprzedawane w gallerystore.pl są pracami wykonanymi osobiście przez artystów w pojedynczych sztukach.

W dzisiejszym świecie, gdzie relacje międzyludzkie często zostają zredukowane do powierzchownych interakcji, nowy cykl malarski Paradygmat romantyczności vol. My staje się odważnym krokiem w stronę głębszego zrozumienia miłości i intymności. Jakie emocje kryją się za błękitnymi zarysami postaci na beżowych tłach, które jednocześnie emanują ciepłem, a i tajemnicą? Co sprawia, że na lnianych i bawełnianych płótnach, być może obciążonych historią dawnych namiętności, możemy dostrzec nową narrację o miłości heteroseksualnej? W centrum tego projektu znajduje się pragnienie uchwycenia złożoności relacji między kobietami a mężczyznami. Każdy obraz to nie tylko przedstawienie pary, ale także emocjonalny pejzaż, który łączy w sobie czułość, zaangażowanie i namiętność. Beżowe tło działa jak neutralna przestrzeń, w której zarysy postaci w błękicie stają się nośnikiem ich uczuć. Kolor błękitny, symbolizujący niebo i wodę, wprowadza do dzieła element spokoju, ale również głębi, co jest istotne w kontekście miłości. Miłość to nie tylko fizyczne połączenie, ale także mistyczna więź, której nie da się w pełni zrozumieć. Obrazy z tego cyklu zachęcają widza do eksploracji tajemniczości, która kryje się w relacjach. Zarysy postaci, nieco zamazane, mogą symbolizować nieuchwytność miłości — coś, co można poczuć, ale trudno uchwycić w słowach. Każdy obraz staje się zaproszeniem do odkrywania intymności, w której czułość i namiętność łączą się w harmonijną całość. Sztuka ma moc oddziaływania na nasze zmysły, a cykl Paradygmat romantyczności vol. My jest doskonałym przykładem tego, jak poprzez kolory, formy i struktury można wyrażać najgłębsze ludzkie pragnienia. Obrazy te nie tylko przedstawiają pary, ale także uchwycają ich intymne chwile, które są pełne sensualności. Dotyk, spojrzenia, uśmiechy — to wszystko składa się na bogaty krajobraz emocjonalny, który widzowie mogą odczuwać na własnej skórze. Nie można pominąć kontrowersyjnego aspektu wykorzystywania bawełnianych płócien z recyklingu. Każde z tych płócien prawdopodobnie nosi w sobie historię dawnych namiętności, co nadaje dziełom dodatkową warstwę znaczeniową. Czy na tych płótnach można dostrzec echa minionych relacji? Jak przeszłość wpływa na to, co tworzymy dzisiaj? Te pytania stają się kluczowe w kontekście refleksji nad własnymi doświadczeniami w miłości i intymności. Celem tej serii malarskiej jest nie tylko ukazanie relacji damsko-męskich, ale także zachęcenie widza do refleksji nad własnymi emocjami. Jakie są nasze historie? Jakie tajemnice skrywają nasze relacje? W jaki sposób możemy odkrywać bliskość w świecie pełnym zawirowań? W kontekście dzisiejszych wyzwań, które stawia przed nami życie, Paradygmat romantyczności vol. My staje się nie tylko artystycznym projektem, ale także przestrzenią do dialogu o miłości, bliskości i intymności. To zaproszenie do wspólnej podróży w poszukiwaniu harmonii i zrozumienia, które wciąż mogą istnieć między kobietami a mężczyznami, jeśli tylko poświęcimy chwilę na ich odkrycie. Płótno jest sygnowane monogramem artystki na licu jak i na odwrociu. Obraz jest zabezpieczony werniksem. Praca nie wymaga ramy, boczne krawędzie płótna są zamalowane.