14dni na zwrot
darmowa
dostawa
Kontakt z galerią
od poniedziałku do piątku od 10:00 do 17:00
Pełne dane kontaktowe
Promocja
Filtry
Sortowaniedomyślnie
wyczyść filtry
Filtruj
Kategorie w sklepie
Filtrowanie

Obrazy realistyczne

W opozycji do wyidealizowanych dzieł sztuki skupiających się na tematyce historycznej, religijnej i mitologicznej, a także jako forma zerwania z erą romantyzmu narodził się realizm. Obrazy tego nurtu charakteryzowały się stonowaną, delikatną kolorystyką i uproszczoną kompozycją. Tematyka w odróżnieniu od sztuki akademickiej skupiała się na sprawach doczesnych. Prace przedstawiały scenki rodzajowe z codziennego życia zwykłych ludzi i były wolne od patosu.


Realizm w sztuce

Burzliwy początek XIX wieku zachęcił wielu artystów do odrzucenia dominującego nurtu akademizmu i romantyzmu. Zniechęcenie wyidealizowaną wizją świata typową dla święcącego triumfy akademizmu (od XVII do XIX wieku) i niechęć do romantycznego spojrzenia na rzeczywistość sprzyjała powstaniu zupełnie nowego nurtu, który skupił się na tematyce codziennej, inspirowanej życiem zwykłych ludzi. Realizm i typowe dla niego obrazy charakteryzowała skłonność do prezentacji spraw przyziemnych, uproszczona kompozycja, rezygnacja z jaskrawych kolorów i odrzucenie efektów dodatkowego doświetlenia płócien, co było zabiegiem często stosowanym w sztuce akademickiej. Obrazy realistyczne prezentowały różnorodne scenki wyjęte z codziennego życia przeciętnych ludzi, co w zasadniczy sposób odróżniało je od bazujących na inspirowanych wyobraźnią romantycznych prac przedstawiających wyjątkowe, niezwykle emocjonalne scenerie. Malarstwo realistyczne rozwijało się głównie we Francji, po rewolucji lutowej 1948 roku, a prekursorem nurtu i jednocześnie autorem jego nazwy był francuski malarz Gustave Courbet. W innych krajach europejskich realizm był mniej popularny, ale obrazy tego okresu są doskonale znane polskim odbiorcom. To właśnie w tym nurcie tworzyło wielu znakomitych polskich artystów z Chełmońskim i Gierymskim na czele.


Cechy realizmu

Nurt powstał jako alternatywa dla przesiąkniętego tematyką mitologiczną, religijną i historyczną, wyidealizowanego malarstwa akademickiego i romantycznego. W odróżnieniu od prac przedstawiających doskonałe cherubinki, antycznych herosów, postacie religijne czy wielkie wydarzenia historyczne dzieła realistów skupiały się na prezentacji codziennych aspektów życia, bez ich idealizowania, w możliwie naturalnej kolorystyce, bez ozdobników i sztucznego oświetlenia. Typowa dla realizmu, wyraźnie uproszczona kompozycja sprawiała, że obrazy przypominały współczesne fotografie przedstawiające utrwaloną w czasie scenkę rodzajową. Artyści tego nurtu chętnie malowali pejzaże, sceny batalistyczne, naturę, zwykłych ludzi i ich portrety. Za typowe cechy dla tego kierunku, święcącego triumfy w malarstwie drugiej połowy XIX wieku, uznaje się rezygnację z jasnych, wyrazistych kolorów na rzecz stonowanych barw bliższych realnym kolorom, z jakimi stykamy się w życiu codziennym. Przez brak sztucznego doświetlania prace wyglądają niezwykle naturalnie, nie epatują sztucznością i patosem.


Przedstawiciele realizmu w malarstwie

Pojęcie realizmu stworzył prekursor tego nurtu, francuski malarz Gustave Courbet. Jedną z jego pierwszych prac wykonanych w stylu realistycznym jest namalowany w 1849 roku obraz pt. Kamieniarze. Do grona pierwszych realistów zaliczany jest także należący do grupy barbizończyków, francuski malarza i grafik Jean-François Millet. To autor wielu prac przedstawiających codzienne życie normandzkiej prowincji, skupiający się na prezentacji życia chłopów i ich bliskiego związku z naturą. Innym wybitym twórcą epoki realizmu, malującym nie tylko obrazy, ale i tworzącym grafiki satyryczne był Honoré Daumier. Co warte podkreślenia, w duchu realizmu tworzyło również wielu polskich artystów. Najbardziej znani polscy malarze realizmu to m.in. przedstawiciel tzw. szkoły monachijskiej, znakomity pejzażysta Aleksander Gierymski i jego starszy brat Maksymilian Gierymski, powszechnie uznawany za prekursora polskiego impresjonizmu. Najwybitniejszym przedstawicielem realizmu w polskim malarstwie jest oczywiście Józef Chełmoński, autor takich obrazów jak pochodzące z 1875 roku Babie lato, Bociany z 1900 roku czy Powrót z balu z 1879 roku.


Podstawowe założenia, na których opierał się realizm, odnajdziesz w pracach wielu współczesnych artystów. Oferowane przez nas obrazy to w dużej części dzieła realistyczne, przedstawiające naturalistyczne sceny rodzajowe, bazujące na delikatnych, stonowanych kolorach i prostych kompozycjach. Jeśli szukasz właśnie takiej pracy, skorzystaj z oferty przygotowanej przez GalleryStore.pl i przyjrzyj się szczegółom naszej oferty. Zamów dzieło o interesującej Cię tematyce i w preferowanym formacie.


Podobne kategorie:


Obrazy na płótnie Surrealizm obrazy Realizm grafika Aukcje obrazów młodych artystów Kubizm obrazy martwa natura Obrazy ilustracje Portret kubistyczny Malarstwo realistyczne pejzaż Malarstwo akrylowe portrety Portrety surrealistyczne Obrazy akrylowe pop art Ekspresjonizm portrety Pejzaż kubizm Rzeźby realizm Art déco dzieła Portrety pop art Obrazy olejne współczesne Portrety abstrakcyjne Obraz graffiti Prymitywizm obrazy