Anatolij Gwozdiuk
Anatolij Gwozdiuk to artysta realistyczny o wyraźnie osobistej wizji natury, urodzony 27 lutego 1994 roku w Mikołajowie na Ukrainie. Jego związek ze sztuką rozpoczął się we wczesnym dzieciństwie: jego pierwsze rysunki pojawiły się na długo przed pójściem do szkoły, a w wieku sześciu lat matka zabrała go do szkoły muzycznej na lekcje malarstwa. To właśnie tam, w atmosferze twórczych poszukiwań i dziecięcej ciekawości, stawiał pierwsze świadome kroki w sztuce, kontynuując malowanie przez całe lata szkolne. To wczesne doświadczenie stało się solidnym fundamentem, kształtując jego miłość do ekspresji artystycznej i wrażliwość na otaczający go świat.
Wczesne lata i edukacja
Poważne wprowadzenie Anatolija do sztuki nastąpiło w Stryjskiej Szkole Sztuk Pięknych, gdzie studiował w latach 2009–2013. To właśnie tam zdobył podstawową wiedzę i nabrał pewności siebie w swoim rzemiośle. W jego rozwoju znaczącą rolę odegrało dwóch nauczycieli: Roman Berezdecki, instruktor rysunku i malarstwa, oraz Igor Tocki, mistrz techniki malarskiej. Dzięki nim Anatolij opanował podstawy akademickie i nauczył się postrzegać naturę w jej najczystszej postaci.
Pomimo udanych artystycznych podstaw, po ukończeniu szkoły artystycznej, wkroczył w trudny okres twórczego samostanowienia. Poszukiwał siebie i zmieniał zawody, między innymi pracując jako technik dentystyczny – doświadczenie, które chwilowo oddaliło go od sztuki, ale później zaszczepiło w niej jeszcze większą wartość.
Powrót do sztuki i dalsza edukacja
W 2018 roku Anatolij świadomie powrócił do malarstwa i rozpoczął studia na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Pięcioletni kurs okazał się kluczowym krokiem: pozwolił mu wzmocnić umiejętności zawodowe, odkryć nowe horyzonty w metodach artystycznych i osiągnąć dojrzałość twórczą. Studia ukończył z tytułem magistra sztuki.
Kreatywność i styl
Obecnie Anatolij Gwozdiuk mieszka i pracuje we własnej pracowni w Tomaszowie Lubelskim. Określa siebie jako rosyjskiego artystę o ukraińskich korzeniach – ta synteza kulturowa znajduje odzwierciedlenie w jego światopoglądzie i wrażliwości artystycznej.
Głównym tematem jego twórczości jest pejzaż, w którym natura ożywa z pietyzmem i emocjonalną siłą. W malarstwie olejnym Anatolij stosuje fakturalne, impastowe pociągnięcia pędzla, tworząc na powierzchni relief i energię. Jego prace łączą realizm i impresjonizm, pozwalając widzowi poczuć grę światła, wilgotność powietrza, ruch wiatru czy chłód zimowej rzeki.
Maluje olejami, akwarelami, a także ołówkiem, preferując średnie i duże, ekspresyjne formaty. Szczególnie lubi oddawać nastrój różnych pór roku – od bogatej zieleni letnich brzegów rzek po krystaliczną ciszę zimowych krajobrazów.
Działalność twórcza
Anatolij był członkiem kilku stowarzyszeń artystycznych, a obecnie jest członkiem Łęczyńskiego Stowarzyszenia Twórców Kultury i Sztuki „PLAMA", aktywnie uczestnicząc w wystawach i projektach twórczych.
Prowadzi mistrzowskie kursy akwareli i uczestniczy w międzynarodowych plenerach i wystawach, kształtując własne środowisko artystyczne i inspirując innych.
Filozofia artystyczna
Dla Anatolija sztuka to coś więcej niż tylko rzemiosło czy forma samoekspresji. To praca przepełniona szacunkiem dla rzeczywistości i natury, pragnieniem ukazania majestatu świata, jego ciszy i mocy. Jest przekonany, że prawdziwa sztuka musi być głęboka, mistrzowsko wykonana, przesiąknięta miłością do własnego rzemiosła i wewnętrzną integralnością artysty.
