News

Wystawa "Poznaj moje wnętrze" to przegląd prac studentów ASP Wydziału Architektury Wnętrz. Obejmuje ona prace z dziedziny projektowania wnętrz, wystawiennictwa, architektury, komunikacji wizualnej, mebla jak i sztukę czystą – malarstwo i rzeźbę. Tytułowe wnętrze odnosi się do specjalizacji wydziału jak również do emocji i osobowości autorów, które przekazują poprzez swoje prace. Chcą oni pokazać zwiedzającym część siebie za pomocą gry form, przestrzeni i koloru. Ekspozycja jest od początku do końca inicjatywą studencką. Zazwyczaj ich projekty są prezentowane na wystawach końcoworocznych, organizowanych przez innych. Tutaj natomiast jest to ich własne spojrzenie na swoje prace. Prace są eksponowane w innej konwencji niż zazwyczaj. Nie ma tu sztywnego podziału na pracownie, lecz projekty z różnych dziedzin sztuki są zestawione razem. Zastosowane kategorie mają charakter bardziej plastyczny a wyznacznikiem jest tu kolor, forma, faktura Projekty użytkowe oraz malarstwo i rzeźba uzupełniają się nawzajem. Często stają się one przez to bardziej wyraziste, silniej działają.

Wystawa fotografii, wideo, instalacji autorstwa Marka Poźniaka i Anny Cieśli. Horyzont jest miejscem umownym, będącym granicą ludzkiej percepcji. Co znajduje się za horyzontem? Czy horyzont, dzięki sztuce, może być ciągle przesuwany? Może warto się go pozbyć dla szerszego otwarcia na głębsze doświadczenia życia i sztuki. Bez horyzontu możliwe jest swobodniejsze poruszanie się między mediami w sztuce. Brak horyzontu, w nadziei autorów wystawy, otworzy nas na „nowe”.

Viviane Sassen (1972), holenderska artystka, zdobyła uznanie dzięki wystawom w nowojorskim MoMA oraz zamówieniom składanym przez tak prestiżowe pisma jak „New York Times”. Otrzymała również znaczące nagrody: Prix de Rome, ICP Infinity Award.

Od kilku dni przeprowadzam ten sam rytuał. Wieczorem siadam do komputera próbując coś napisać, około godziny 22 czuję się zmęczony. Kładę się na chwilę, na tzw. piętnastominutową drzemkę po czym budzę się o 23:00 mówiąc sobie, że jeszcze chwilę. O 1:30 stwierdzam, że nie ma to sensu i nastawiam budzik na 5:00, aby to co miałem zrobić wieczorem zrobić przed wyjściem z domu. Rano budzę się z kotem na brzuchu, następnie gwałtownie wstaję żeby czasem nie przedłużyć drzemki i zabieram się do zaległej pracy, tak już od 5 dni.

Galeria Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej zaprasza na wystawę malarstwa Edwarda Dwurnika - jednej z najbardziej rozpoznawalnych osobowości polskiej sztuki współczesnej. Na wystawie zaprezentowane zostaną przede wszystkim obrazy z cyklu Miasta. Polską rzeczywistość Dwurnik przenosi na płótna już niemal od pół wieku. Jego twórczość ma w pewnym sensie wartość narodowego pamiętnika. Artysta maluje miejskie pejzaże od początku. Jeszcze jako student jeździł z miasta do miasta i rysował gęste od budynków i ludzi place, ulice. Wśród zebranych na wystawie w Poznaniu prac znajdą się również najnowsze prace artysty z 2012 roku.

Love- Sytuacje, w których stosuję cenzurę w celu zaznaczenia ważnych dla mnie informacji poprzez zasłanianie. Przybierają one formę Antycenzury świadomości, momentu, w którym sam ją sobie narzucam. (Piotr Szpilski) Najnowszy projekt Piotra Szpilskiego wymaga bardzo dużej ilości substancji odżywczych, lubi glebę żyzną, piaszczysto glinianą, o pH w pobliżu 7- 8. Dla tego przypomina mi piękną chryzantemę. (Leszek Knaflewski)

Wieczór autorski Fredericka Rossakovsky’ego Lloyd, po którym odbędzie się wernisaż, gdzie po raz pierwszy w Polsce będziemy mogli zobaczyć najnowszy cykl obrazów „Istnienie otulone niebytem” oraz bankiet otwarty.

Na ekspozycji zaprezentowane zostaną prace pochodzące z przełomu lat 50. i 60., które zapoczątkowały późniejsze eksperymenty artysty w dziedzinie fotografii intermedialnej i postmedialnej. Wojnecki uważany za twórcę tzw. fotograficznej neoawangardy, jest także animatorem i teoretykiem fotografii, autorem kilkudziesięciu artykułów i dłuższych tekstów z teorii fotografii, oraz redaktorem wydawnictw zbiorowych z tej dziedziny. Artysta uznawany jest również za prekursora wątku technologicznego w fotografii. Jako fizyk interesował się bowiem wykorzystaniem jej aspektu naukowo-technicznego. Eksperymentował z medium, włączając w proces powstawania zdjęcia różne urządzenia techniczne.

Muzeum Sztuki Zdeponowanej Roberta Kuśmirowskiego to dość kontrowersyjny pomysł na archiwizację sztuki współczesnej. Artysta gromadzi dzieła znanych i mniej znanych twórców, by poddać je w dalszej kolejności zniszczeniu i finalnie spaleniu, oczywiście wcześniej skrupulatnie je opisując. Złożone do urn, prezentowane są publiczności w specjalnie do tego przygotowanych gablotach. Celem Kuśmirowskiego jest jak sam to określa: „prowadzenie usług publicznych na rzecz sztuki, polegające na uruchomieniu kompleksowego recyclingu w zakresie likwidacji i komasowania sztuki z prac niechcianych i nikomu niepotrzebnych”.

Cykl „Twarze", to ponadnaturalnej wielkości malarskie wizerunki współczesnych celebrytów - sław scen operowych, znanych aktorek i piosenkarek. Wśród prezentowanych na wystawie obrazów są między innymi portrety takich osobowości scenicznych jak światowej sławy tenor Piotr Beczała, znakomita reżyserka i aktorka libańska Nadine Labaki, słynne diwy operowe Anna Netrebko, Renée Fleming i Adrianne Pieczonka, a także popularna piosenkarka Feist.

Spotkanie z trzema różnymi performerkami, w różny sposób związanymi z Gdańskiem. Tym razem po raz pierwszy w takim składzie Julia Kurek, Anna Kalwajtys i Angelika Fojtuch opowiedzą o swoich działaniach i pokażą zapisy video wybranych performansów. Gospodarzem spotkania będzie Grzegorz Klaman.

Jak co roku w maju rusza kolejna edycja eksperymentalnego projektu KontenerART w Poznaniu. Inicjatywa niezależnego środowiska artystów w Poznaniu-miejsce, gdzie można wypocząć, spotkać ludzi kultury, uczestniczyć w procesie twórczym, zdobyć nowe umiejętności podczas wielu warsztatów artystycznych, wziąć udział w niezwykłych koncertach i wystawach.

Dwie wystawy i pochód na 1 maja czyli impreza "OUT OF STH vol.3" już po raz kolejny atakuje dolnośląską stolicę...

Wystawa "Za żelazną kurtyną, SZTUKA OFICJALNA I NIEZALEŻNA W ZWIĄZKU RADZIECKIM I POLSCE. 1945 -1989. 
PRACE Z KOLEKCJI PIOTRA NOWICKIEGO" zaprezentuje najważniejsze zjawiska artystyczne w dwóch krajach byłego bloku komunistycznego. Ekspozycja oraz towarzyszące jej publikacje mają na celu pokazanie złożoności zjawisk artystycznych w kontekście politycznym w Polsce i Związku Radzieckim. Na wystawie zostaną zaprezntowane dzieła sztuki najwybitniejszych artystów polskich i rosyjskich związanych zarówno z nurtem sztuki oficjalnej jak i nurtem sztuki niezależnej w latach 1945-1989.

Salon Akademii zaprasza na oprowadzanie kuratorskie po wystawie "Teresa Kruszewska. Architekt wnętrz. Twórczość". Spotkanie poprowadzi dr Krystyna Łuczak - Surówka, historyk sztuki i wzornictwa.

Nowe Sytuacje to cykl wydarzeń poprzedzających Malta Festival Poznań, będący swoistą zapowiedzią idiomu, czyli tematu, wokół którego skupia się w danym roku główna część festiwalowego programu. Tegoroczny idiom zatytułowany AKCJE AZJATYCKIE / ASIAN INVESTMENTS jest więc punktem odniesienia dla działań artystycznych, które pod kuratorską opieką Janusza Bałdygi przygotowali studenci, absolwenci i wykładowcy poznańskiego Uniwersytetu Artystycznego i które rozgrywać się będą w przestrzeni miejskiej Poznania od 27 kwietnia do 23 czerwca.

W najbliższy weekend w Łodzi pierwsza w tym roku odsłona imprez z cyklu Pograjka Łódzka. Obok warsztatów i wykładów nie zabraknie miejsca na imprezę, czyli praktycznego podsumowania tego, co uczestnicy wynieśli z zajęć.

W ramach Festiwalu Sztuki DIY odbędą się: warsztaty teatralne dla małych i dużych, pokaz filmu o legendarnej grupie Living Theatre oraz targ rękodzieła i wegański piknik. A na deser - wspólny projekt terenowy Teatru Węgajty i Galerii Rozbrat: "ZIEMIA B"

Ruszyły pierwsze konsultacje portfolio dla kandydatów chcących rozpocząć swoją przygodę w School of Form. Serdecznie zapraszamy do zapoznania się z terminami. Podczas spotkania będziesz mógł zdobyć wiele cennych informacji zarówno dotyczących Twojego pomysłu na portfolio, propozycji jego ulepszenia jak i informacji dotyczących samej rekrutacji.

Przedstawiciele trzech dyscyplin związanych z projektowaniem będą mieli okazję zaprezentować swoje prace, opowiedzieć o inspiracjach, sukcesach i porażkach. Zestawienie odmiennych postaw ma pokazać różne sposoby myślenia o kształtowaniu przestrzeni w dużej i małej skali. Nie mniej ważne od prezentacji wykonanych już projektów będą plany i cele twórców. Jaki wywrą wpływ na przyszły kształt polskich miast i życie ich mieszkańców?