Project Coincidence - obraz akrylowy na płótnie


Akryl
80×100×5 cm (wys, szer, gł)
Oryginał, certyfikat autentyczności.
Gwarancja zwrotu do 14 dni.
Transport: GRATIS*
3300 pln
rata od 127 PLN miesięcznie oblicz ratę
Dodaj do koszyka
Zamów przez telefon (pn-pt 10.00-17.00)
+48 784 435 032 +48 604 305 569
  • Kategoria: Akryl
  • Podobrazie: płócienne
  • Waga: 5 kg
  • Rok wykonania: 2017
  • Wyświetleń: 220
  • Opis pracy
  • Warunki dostawy
  • Finansowanie
  • Wszystkie oryginały sprzedawane w gallerystore.pl są pracami wykonanymi osobiście przez artystów w pojedynczych sztukach.

    Obraz z międzynarodowego projektu PROJECT COINCIDENCE namalowany przez dwóch autorów: Zsuzsa Sedah Mathe oraz Emilię Gąsienicę-Setlak. Praca jest połączeniem dwóch odmiennych osobowości. Pomimo formy abstrakcyjnej nasuwa nam skojarzenia z Japońskimi drzeworytami czy też wyprawą do krajów Arabskich. Malarki stworzyły bardzo spójny obraz w pięknej turkusowo- srebrnej kolorystyce. Praca ta jest minimalistyczna, idealnie wpisująca się w nowe trendy w malarstwie. Z pewnością będzie też dobrze prezentować się w klasycznym wnętrzu. Obraz na podobraziu 3D dzięki czemu nie wymaga ramy, brzegi obrazu zamalowane, podpis autorek z tyłu obrazu. Więcej o koncepcji projektu : Koincydencja według definicji oznacza jednoczesne wystąpienie kilku zjawisk lub zdarzeń. W ten właśnie sposób rozumiem to, co wydarzyło się na przestrzeni 2015 i 2016 roku w ramach przedsięwzięcia artystycznego z udziałem kilkorga malarzy, które miałam przyjemność zainicjować i współtworzyć. Często mianem koincydencji określa się też zbieg okoliczności lub przypadek, niemniej na płaszczyźnie świadomego procesu twórczego, a więc i w malarstwie, o przypadkach nie ma, a przynajmniej nie powinno być mowy. Skąd wziął się „Project Coincidence”? Impulsem do jego powstania był „Pictus” – rzeźba wykonana przez Mariusza Dydo, a przeze mnie malowana z okazji wspólnej wystawy w krakowskiej Galerii Miasto Sztuki. Możliwość partnerskiej współpracy z drugim twórcą okazała się perspektywą bardzo inspirującą, a przy tym niebezpiecznie nawiązującą do van Gogha, Gauguina i idei Żółtego Domu. Wkrótce koncepcja szerszej współpracy malarskiej nabrała realnych kształtów. Jako pokłosie kilku twórczych sesji – które udało się zaaranżować w najróżniejszych uwarunkiwaniach czasoprzestrzennych – powstały płótna namalowane wraz z Ashleyem Collinem, Angeliką Galus, Kamilą Iwańską, Pawłem Igielskim, Agnieszką Gzyl i Zsuzsą Sedah Máthé. To był spontaniczny, ale i trudny proces, lecz koniec końców byliśmy zachwyceni. Zobaczyliśmy inny świat. Zderzenie jasnych wizji estetycznych oraz niedoskonałości komunikacji werbalnej zmusiły nas do porozumiewania się głównie za pomocą środków malarskich. Nieraz działo się to„in statu nascendi”, innym razem realizacja pomysłów przebiegała bez pośpiechu, stopniowo, przypominając swoisty rodzaj wymiany wizualnych komunikatów, gdzie każdy kolejny etap budowy płótna zależy wyłącznie od jednego z nas. Część tej korespondencji udało nam się dotychczas ukończyć. Część nadal pozostała po napisania. W międzyczasie zrodził się pomysł ingerencji w kompozycje, które ich pierwotny Autor uważa za zamknięte i ukończone. Eksperyment miał pokazać czy poprzez dopowiedzenie ostatniego słowa przez kogoś z zewnątrz uda się całkowicie zmienić sens obrazów. Takim zaufaniem obdarzyła mnie Kamila Iwańska. W ten sposób jej cykl portretów zmienił się w serię abstrakcji. Tyle właśnie na przestrzeni półtora roku udało się nam zrealizować. Efektem zaistniałych relacji koncepcyjnych i kompozycyjnych jest prowadząca do syntezy odmiennych osobowości, wrażliwości i sposobów pracy twórczej synergia, a jej namacalnymi dowodami są płótna, które mamy przyjemność Państwu publicznie prezentować. Są one zapisem zmagań w naszym odczuciu niezwykłych, ocierających się chwilami o szaleństwo, okupionych najróżniejszymi, nie tylko pozytywnymi emocjami, ale co najważniejsze, uczących szacunku, pokory i dających mnóstwo satysfakcji. Zdając sobie sprawę, że nie jesteśmy ani pierwszymi ani jedynymi, którzy weszli na tą drogę, przedstawiamy Państwu obraz intymnej cząstki nas samych – malarzy nieodwracalnie naznaczonych tym, co między nimi zaszło. P.S. „Project Coincidence” to wciąż otwarta księga. Pojawiają się w niej coraz to nowe wątki, do fabuły wkraczają nowi bohaterowie… Żywię nadzieję, że wkrótce będziemy mogli przedstawić Państwu kolejne rozdziały tej historii. Emilia Gąsienica-Setlak inicjatorka projektu Współautorka obrazu: Zsuzsa Sedah Máthé – urodzona w 1964 r. w Budapeszcie. Absolwentka Szkoły Sztuk Pięknych i Rzemiosł Artystycznych Besaleel w Jerozolimie. Kształciła się również w budapesztańskich szkołach artystycznych, m.in. na Węgierskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych. W swojej pracy twórczej skupia się na integracji stylistycznej jako elementu komunikacji. WYSTAWY „PROJECT COINCIDENCE”: – Fundacja Magazyn Kultury, Kraków, VII-X 2016 (prezentowano prace A. Galus, K. Iwańskiej, A. Collina, E. Gąsienicy-Setlak); – Galeria Funky Studio, Warszawa, X-XI 2016 (prezentowano prace A. Gzyl, A. Galus, P. Igielskiego i E. Gąsienicy-Setlak); – Kredenc Bistro Gallery, Budapest, II-IV 2017 (prezentowano prace A. Collina, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – H13 Gallery, Budapest, VIII 2017; (prezentowano prace A. Collina, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – Görbe Bögre Kávézó, Budapest, X-XI 2017; (prezentowano prace A. Collina, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, P. Igielskiego, A. Gzyl, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); – InterHouse Hotel, Kraków, XI 2017-I 2018; (prezentowano prace A. Collina, M. Dydo, A, Fescó, A. Galus, K. Iwańskiej, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak); - Kolanko no 6 , Kraków, VI - XII 2018 (prezentowano prace A, Fescó, A. Galus, Z.S. Máthé i E. Gąsienicy-Setlak);
  • WARUNKI SPRZEDAŻY, DOSTAWY I ZWROTU TOWARU

    *Transport: GRATIS*

    Towar zamówiony w sklepie internetowym www.gallerystore.pl dostarczany jest za pośrednictwem przewoźnika DHL Express (Poland) sp. z o.o. lub DPD Polska. Na terenie Polski przesyłki dostarczane są gratis. W przypadku przesyłek zagranicznych (UE) koszt dostawy podawany jest przy zamóweiniu, po wybraniu pracy.

    Dostawa

    Towar dostępny w sklepie dostarczany jest w ciągu 3- 7 dni roboczych. W przypadku towaru przy którym widnieje napis ZAPYTAJ O CENĘ, Art Foundation sp. z o.o. potwierdza z klientem indywidualnie dostępność, cenę i możliwości wysyłki.
    W przypadku zamówień na terenie krajów UE towar dostarczany jest w ciągu 5-10 dni roboczych od daty wpływu środków pieniężnych na konto.

    Odstąpienie od umowy

    Masz 14 dni na zwrot towaru. W ciągu dwóch tygodni masz prawo zwrócić przesyłkę - bez podania przyczyny. W celu dokonania zwrotu należy przesłać Formularz odstąpienia od umowy (wzór formularza znajduje się w Regulaminie)

Ta witryna wykorzystuje pliki cookies w celu świadczenia usług, dostosowania serwisu do preferencji użytkowników oraz w celach statystycznych i reklamowych. Możesz zawsze wyłączyć ten mechanizm w ustawieniach przeglądarki. Korzystanie z naszego serwisu bez zmiany ustawień przeglądarki oznacza, że cookies będą zapisane w pamięci urządzenia. Więcej w Polityce prywatności